Calendar

abr
22
seg
Vestido Queimado – SESC Palco Giratório
abr 22@20:00

 

É uma narrativa fantasiosa sobre a amizade entre duas pessoas. Esse espetáculo é resultado de um projeto de pesquisa cênica que temos dentro da companhia. O Teatro de Papel é uma forma estética e prática de contar histórias que nos interessou bastante, pelo relativo ineditismo na região Norte.

Grupo: Soufflé de Bodó Company (AM)

Direção, iluminação, figurino e dramaturgia: Francis Madson Coordenador de Produção: Denis Carvalho Elenco: Eric Lima, Denis Carvalho, Klindson Cruz e Yago Reis Direção de arte e ilustração: Eric Lima Produção de arte: Carol Santa Ana, Denis Carvalho, Klindson Cruz, Francis Madson e Laury Gitana Trilha sonora original: Yago Reis

 

Evento gratuito. Os ingressos poderão ser retirados na bilheteria do teatro 1 hora antes do evento.

Classificação indicativa: LIVRE

abr
26
sex
O Grilo e o Vagalume
abr 26@16:00 – 17:15

 

A emocionante história de dois insetozinhos que vivem em um jardim. Brincam, cantam e brigam como qualquer amigo. Num belo dia, o Grilo, cheio de egoísmo, expulsa o Vagalume do jardim, pensando que é o maior e o melhor. Ele passa a brincar sozinho naquele jardim que é somente dele. O tempo vai passando e ele vai a cada dia percebendo que a solidão não é tão interessante como ele imaginava. Assim eles Descobrem que a amizade é como o ar que respiramos, todos necessitam dela. Entendem que quem tem um amigo, tem tudo!

O Objetivo da Cia Tablado das Artes é Levar para o público infantil um espetáculo com o qual possamos mostrar que embora sejamos diferentes na aparência somos iguais, pois somos humanos e irmão de todos. Nic Nilson nos mostra com o seu texto “A importância da amizade; o valor de se ter um amigo principalmente nos dias atuais com o mundo virtual”.

Texto: Nic Nilson
Direção e Adaptação: João Mendes
Elenco: Pedro Oliveira – Suzana Pavan
Coreografias: Stefanie Oliveira
Figurinos: Nilva Scholemberg
Artista Plástica: Jana Garcia

 

Valor do Espetáculo: R$20,00 inteira / R$10,00 meia entrada / R$ 10,00 promocional + 1Kg de alimento não perecível

Mais informações: (47) 9 9938-6091 ou (47) 9 9182-1747

Classificação indicativa: LIVRE

 

O Desassossego de Fernando Pessoa
abr 26@19:00 – 20:15

 

“O DESASSOSSEGO DE FERNANDO PESSSOA” – Montagem com poemas de Fernando Pessoa extraídos da obra “Livro do Desassossego”, assinado pelo seu heterônimo Bernardo Soares.

Esta obra é a mais importante e a mais profunda de Pessoa e a que mais reflete a complexidade da sua mente. É a obra do autor que mais se aproxima do gênero do romance, assemelhando-se a um diário íntimo, ficcionado, escrito por Bernardo Soares, um ajudante de guarda-livros, redigido a partir de um escritório da Baixa de Lisboa, num 4.º andar da Rua dos Douradores, no qual expõe as suas vivências, interrogações e reflexões. Esta característica torna o livro singular, já que não tem uma narrativa definida, com princípio, meio e fim.

A montagem deste espetáculo nasce da necessidade de ampliarmos nossa investigação das artes cênicas buscando dramaturgias que nos ofereçam condições de desenvolver exercícios cênicos. E assim mergulhamos na vida e obra do Poeta Fernando Pessoa e a partir de nossos estudos selecionamos o ”Livro do Desassossego”, Publicado em 1982, quarenta e sete anos após a morte de Fernando Pessoa, ele traz as inquietações e reflexões do poeta que são mostradas através de Bernardo Soares que representa a sua sombra, ou seja, que diz aquilo que ele não consegue dizer.

A obra começou a ser escrita aos vinte e cinco anos de Pessoa, acompanhando-o pelo resto da vida e é como um labirinto onde o autor procura responder a questões como “quem sou eu?” ou “como posso explicar a realidade?” Dúvidas fundamentais do modernismo, que teve em Fernando Pessoa um dos seus representantes máximos. A obra levou vinte anos a ser escrita e ficou incompleta. São mais de 500 textos sem princípio, meio nem fim, escritos por aquele que criou várias identidades distintas para o acompanharem na criação poética. Como testemunha de um Fernando Pessoa desconhecido, ficaram Bernardo Soares e “O Livro do Desassossego”.

O que propomos com este espetáculo é levar um exercício cênico no qual se pretende mostrar este Desassossego de Fernando Pessoa expressando o que ele mesmo diz: “São as minhas confissões e, se nelas nada digo, é que nada tenho para dizer.” É como Fernando Pessoa apresenta o livro que escreveu sob o heterônimo Bernardo Soares e onde revela a sua vida oculta.

Produção: Cia Tablado das Artes
Adaptação e direção: João Mendes
Participação: Núcleo Profissional da Cia Tablado das Artes
Elenco: Camila Silva e Day Willain
Iluminação: Angélica Fernandes e Sebastian Marques

Valor do Espetáculo: R$20,00 inteira / R$10,00 meia entrada / R$ 10,00 promocional + 1Kg de alimento não perecível

Mais informações: (47) 9 9938-6091 ou (47) 9 9182-1747

Classificação indicativa: 12 ANOS

Arena conta Zumbi
abr 26@21:00 – 21:15

Novamente a Cia Tablado das Artes opta por dar um mergulho na dramaturgia brasileira e vai buscar no Teatro de Arena mais um texto de Gianfrancesco Guarnieri e Augusto Boal, com músicas de Edu Lobo, que teve sua estreia no dia 1º de maio de 1.965 e foi um marco na história e na dramaturgia do teatro brasileiro. Um dos caminhos para preservar a memória de nosso país é resgatarmos as obras que remontam nossa história. E entre elas está à obra “Arena Conta Zumbi”.

Arena Conta Zumbi inova o teatro em seus diversos aspectos. O roteiro não se desenvolve em torno de um protagonista, que nesse caso seria Zumbi, mas em torno de diversos protagonistas: o rei Zambi, Ganga Zumba e Ganga Zona. Acompanhamos, durante o enredo, a prisão de Zambi, a chegada ao Brasil, o desespero dos escravos dentro dos navios negreiros, a esperança de reencontrar Luanda, a compra e venda dos escravos, tratando-os ora como animais, ora como simples mercadorias, as torturas e a fuga. A partir daí, vemos a construção e o crescimento de Palmares e acompanhamos o cotidiano do quilombo: desenvolvem-se relações amorosas, vemos trabalhos militares e civis, batismos, até os enfrentamentos com os “brancos senhores da terra”, a resistência, a destruição do Quilombo e a morte de Zambi.

Na nossa montagem focamos essencialmente no canto a liberdade, ou seja, Zumbi é um espelho para que possamos homenagear todos os grandes homens que deram suas vidas em prol de uma liberdade individual e coletiva. Concluindo, transcreveremos uma citação do educador Paulo Freire que resume o sentido e a razão de nosso espetáculo:

“A liberdade, que é uma conquista, e não uma doação, exige permanente busca. Busca permanente que só existe no ato responsável de quem a faz. Ninguém tem liberdade para ser livre: pelo contrário, luta por ela precisamente porque não a tem. Ninguém liberta ninguém, ninguém se liberta sozinho, as pessoas se libertam em comunhão”.

Autores: Gianfrancesco Guarnieri e Augusto Boal
Músicas: Edu Lobo
Produção: Cia Tablado das Artes
Adaptação e Direção: João Mendes
Voz, Canto e direção musical: Bárbara Trelha
Preparação com Capoeira: Edu Souza
Coreografias: Suzana Pavan
Elenco: Angélica Fernandes – Bruno Daniel – Camili Cipriani – Day Willain – Kauana La Piettra – Lauren Dantas – Samara Antunes – Sofia Santos Mello – Suzana Pavan – Thalita De Paula – Vitória Martins.

Valor do Espetáculo: R$20,00 inteira / R$10,00 meia entrada / R$ 10,00 promocional + 1Kg de alimento não perecível

Mais informações: (47) 9 9938-6091 ou (47) 9 9182-1747

Classificação indicativa: 12 ANOS

maio
2
qui
A MARiana e a Benzedeira da Ilha
maio 2@20:00

“A Mariana e A Benzedeira da Ilha” conta a história de duas mulheres, de diferentes gerações que insistem em sustentar suas crenças. Essa história se parece, às vezes, com a história de um lugar. Ana Francisca é avó de Mariana, mas seu nome é pouco conhecido na ilha onde moram. Ela é apenas a benzedeira, pessoa das antigas, de costumes em desuso, costumes que vieram do além-mar. Mariana, Suzana e Zecão são jovens e vivem em tempos onde a medicina deixa as benzedeiras sem sentido. Mariana ama o mar, mas não sabe de onde vem, nem para onde vai. Através da relação com a avó, Mariana achará algumas respostas.

O espetáculo apresenta: Ana Francisca, uma benzedeira interpretada por uma boneca de espuma em tamanho natural; Mariana, neta de Ana Francisca; Suzana, melhor amiga de Mariana e Zecão, pretendente de Mariana; todos interpretados pela atriz manipuladora Sandra Baron. A trama acontece neste universo de ambiguidade feminina, de forças ocultas e poderes espirituais presentes nos contos populares da tradição oral de origem açoriana do litoral de Santa Catarina.

Ficha Técnica:

Direção: Sergio Mercurio

Dramaturgia: Sergio Mercurio

Atuação e manipulação: Sandra Baron

Trilha sonora original: Edith de Camargo

Construção da boneca: Sandra Baron

Produção executiva: Fabio Prates

Iluminação: Vilmar Olos

Figurinos: Lucas David

 

Evento gratuito. Os ingressos poderão ser retirados na bilheteria do teatro 1 hora antes do evento.

Classificação Indicativa: 10 ANOS

maio
3
sex
Festa na Lagoa
maio 3@09:30 – 10:30

“Festa na Lagoa” com canções infantis autorais e brincadeiras musicais é resultado de uma pesquisa de 3 anos na sala de aula, essa experiência acaba de virar um livro musical encantador!
Como professoras de música, Aline Fróes e Sandra Ribeiro, começaram a compor melodias específicas para trabalhar elementos musicais como: Ritmo, Andamento, Altura Escalas Maiores e Menores, Gêneros Musicais e outros aspectos essenciais no desenvolvimento musical das crianças. Assim surgiu a “Festa na Lagoa”, um livro didático-musical que conta a história de um Sapo que resolveu fazer uma grande festa!
O espetáculo foi lançado gratuitamente em Agosto/2018 no Teatro Cespe em Trindade-GO com público de aproximadamente 250 pessoas. Depois disso o espetáculo foi levado, também de forma gratuita, em diversas escolas para várias crianças.
Duração: 60min

Sessões 9h30 e 14h30

Evento gratuito. Os ingressos poderão ser retirados na bilheteria do teatro 1 hora antes do evento.

Classificação indicativa: LIVRE

Festa na Lagoa
maio 3@14:30 – 15:30

“Festa na Lagoa” com canções infantis autorais e brincadeiras musicais é resultado de uma pesquisa de 3 anos na sala de aula, essa experiência acaba de virar um livro musical encantador!
Como professoras de música, Aline Fróes e Sandra Ribeiro, começaram a compor melodias específicas para trabalhar elementos musicais como: Ritmo, Andamento, Altura Escalas Maiores e Menores, Gêneros Musicais e outros aspectos essenciais no desenvolvimento musical das crianças. Assim surgiu a “Festa na Lagoa”, um livro didático-musical que conta a história de um Sapo que resolveu fazer uma grande festa!
O espetáculo foi lançado gratuitamente em Agosto/2018 no Teatro Cespe em Trindade-GO com público de aproximadamente 250 pessoas. Depois disso o espetáculo foi levado, também de forma gratuita, em diversas escolas para várias crianças.
Duração: 60min

Sessões 9h30 e 14h30

Evento gratuito. Os ingressos poderão ser retirados na bilheteria do teatro 1 hora antes do evento.

Classificação indicativa: LIVRE

maio
10
sex
Concerto Carmen Monarcha
maio 10@20:30

Concerto em Homenagem ao Dia das Mães – Carmen Monarcha – Coral do Litoral & Orquestra de Câmara de Curitiba.

Este evento é uma produção do Grupo Maestro Gil Gonçalves, que trará ao Teatro Municipal, a renomada soprano brasileira Carmen Monarcha. Cantora solista do Andre Rieu, conhecida mundialmente.

 

Vendas na bilheteria do Teatro Municipal

Valor do Espetáculo: R$120,00 inteira / R$60,00 meia entrada

Classificação indicativa: LIVRE

 

maio
11
sáb
Concerto Carmen Monarcha
maio 11@20:30

Concerto em Homenagem ao Dia das Mães – Carmen Monarcha – Coral do Litoral & Orquestra de Câmara de Curitiba.

Este evento é uma produção do Grupo Maestro Gil Gonçalves, que trará ao Teatro Municipal, a renomada soprano brasileira Carmen Monarcha. Cantora solista do Andre Rieu, conhecida mundialmente.

 

Vendas na bilheteria do Teatro Municipal

Valor do Espetáculo: R$120,00 inteira / R$60,00 meia entrada

Classificação indicativa: LIVRE

 

maio
14
ter
Cineclube SESC
maio 14@19:30

 

Filme: “Irmã”

Outubro de 2008. A jovem freira Colleen tem evitado todos os contatos de sua família, até que recebe um e-mail de sua mãe Joani avisando que seu irmão está em casa. Na volta para o seu lar de infância em Asheville, Coralina do Norte, Colleen encontra seu antigo quarto exatamente como deixou: pintado de preto e coberto com cartazes góticos e de bandas de Metal. Seu irmão, desde que voltou da guerra do Iraque, vive recluso na casa de hóspedes. Seus pais estão muito felizes por vê-la, mas durante sua visita tensões acontecem.

Roteiro e Direção: Zach Clark
Elenco: Addison Timlin, Ally Sheedy, Keith Poulson, Peter Hedges, Kristin Slaysman, Molly Plunk, Barbara Crampton
Gênero: Comédia Dramática
País: Estados Unidos
Idioma: Inglês
Legendas: Português
Tempo: 91min
Ano: 2016

 

Evento gratuito. Os ingressos poderão ser retirados na bilheteria do teatro 1 hora antes do evento.

Classificação indicativa: 16 anos

maio
25
sáb
Lobão – Voz e Violão
maio 25@21:00

 Lobão se apresentará em 15 teatros pelo Brasil

Será um show de voz e violão onde Lobão entremeia músicas com histórias vividas em sua trajetória musical.
Um show muito especial que nesse novo período da história do Brasil é um convite para que as pessoas possam vivenciar reunidas em teatros excelentes, com acústicas excelentes, acomodações excelentes, um espetáculo que estimulará as emoções, a imaginação e o entusiasmo de cada um ali presente.
O formato de voz e violão proporciona essa intimidade, esse pertencimento transformando àquela hora e meia num momento inesquecível, em que , além de música e muita história, nos proporcionará uma épica fuga da monotonia das fofocas, da rotina de almoxarifado, da estupidez dos insensatos, da intolerância dos sinais fechados e dos enxaguados cerebrais que habitam o planeta dos dementes.
Escape também deste planeta “cafonéeeeeerrimo”e venha viajar com Lobão neste show inesquecível, em busca de uma trilha sonora de uma nova era.

Vendas no site www.blueticket.com.br

Valor do Espetáculo: R$90,00 inteira / R$45,00 meia entrada

Classificação indicativa: LIVRE

jun
11
ter
Cineclube SESC
jun 11@19:30

 

Filme: “Cemitério do esplendor”
Roteiro e Direção: Apichatpong Weerasethakul
Elenco: Jenjira Pongpas Widner, Banlop Lomnoi, Jarinpattra Rueangram
Gênero: Drama
País: Tailândia / Reino Unido / Alemanha / França / Malásia
Idioma: Tailandês
Legendas: Português
Tempo: 122min
Ano: 2015

Soldados com uma misteriosa doença do sono são transferidos para um hospital provisório instalado em uma antiga escola abandonada. Jenjira torna-se voluntária para tratar de Itt, um belo soldado que ninguém vem visitar. No hospital, ela faz amizade com a jovem médium Keng que utiliza os seus poderes para ajudar os parentes a se comunicarem com os homens adormecidos. Um dia, Jenjira encontra o diário de Itt preenchido com palavras e desenhos estranhos. Talvez haja uma conexão entre a síndrome enigmática dos soldados e o mítico local em que o hospital se encontra. A magia, a cura, o romance e os sonhos misturam-se no frágil caminho de Jenjira em direção ao conhecimento profundo de si mesmo e do mundo a sua volta.

 

Evento gratuito. Os ingressos poderão ser retirados na bilheteria do teatro 1 hora antes do evento.

Classificação indicativa: 12 anos

jun
12
qua
O amor de Clotilde por um certo Leandro Dantas
jun 12@14:00

 

A peça é inspirada no folhetim de Carneiro Vilela, A emparedada da Rua Nova, que dá conta da história de uma moça que teria sido, segundo diz a lenda, emparedada viva pelo próprio pai depois que este descobrira sua gravidez escondida, na Recife do final do século XIX. Na versão teatral da Trupe Ensaia Aqui e Acolá, os elementos que renderiam um melodrama de circo ganham delicioso contorno paródico, através do contraste entre um gênero sério e seu tratamento em chave cômica. Referências à cultura pop dão o sabor desta comédia que resgata o conto do imaginário popular para fazê-lo reviver de maneira crítica e bem humorada.

Em O Amor de Clotilde por um certo Leandro Dantas, somente algumas características dos personagens principais do romance original são mantidas — a obra de Carneiro Vilela é apenas o ponto de partida escolhido para trabalhar o circo-teatro e seu principal gênero dramático: o melodrama. Inspirado nos clichês presentes em folhetins, cinema e novelas, o grupo tomou a liberdade de alterar o clássico da literatura pernambucana, inserindo reviravoltas e um novo desfecho para o casal que viveu um amor proibido no Recife do século XIX.

 

Evento gratuito. Os ingressos poderão ser retirados na bilheteria do teatro 1 hora antes do evento.

Classificação indicativa: LIVRE

jun
13
qui
O amor de Clotilde por um certo Leandro Dantas
jun 13@14:00

 

A peça é inspirada no folhetim de Carneiro Vilela, A emparedada da Rua Nova, que dá conta da história de uma moça que teria sido, segundo diz a lenda, emparedada viva pelo próprio pai depois que este descobrira sua gravidez escondida, na Recife do final do século XIX. Na versão teatral da Trupe Ensaia Aqui e Acolá, os elementos que renderiam um melodrama de circo ganham delicioso contorno paródico, através do contraste entre um gênero sério e seu tratamento em chave cômica. Referências à cultura pop dão o sabor desta comédia que resgata o conto do imaginário popular para fazê-lo reviver de maneira crítica e bem humorada.

Em O Amor de Clotilde por um certo Leandro Dantas, somente algumas características dos personagens principais do romance original são mantidas — a obra de Carneiro Vilela é apenas o ponto de partida escolhido para trabalhar o circo-teatro e seu principal gênero dramático: o melodrama. Inspirado nos clichês presentes em folhetins, cinema e novelas, o grupo tomou a liberdade de alterar o clássico da literatura pernambucana, inserindo reviravoltas e um novo desfecho para o casal que viveu um amor proibido no Recife do século XIX.

 

Evento gratuito. Os ingressos poderão ser retirados na bilheteria do teatro 1 hora antes do evento.

Classificação indicativa: LIVRE

jun
14
sex
O Amor de Clotilde por um certo Leandro Dantas
jun 14@20:00

A peça é inspirada no folhetim de Carneiro Vilela, A emparedada da Rua Nova, que dá conta da história de uma moça que teria sido, segundo diz a lenda, emparedada viva pelo próprio pai depois que este descobrira sua gravidez escondida, na Recife do final do século XIX. Na versão teatral da Trupe Ensaia Aqui e Acolá, os elementos que renderiam um melodrama de circo ganham delicioso contorno paródico, através do contraste entre um gênero sério e seu tratamento em chave cômica. Referências à cultura pop dão o sabor desta comédia que resgata o conto do imaginário popular para fazê-lo reviver de maneira crítica e bem humorada.

Em O Amor de Clotilde por um certo Leandro Dantas, somente algumas características dos personagens principais do romance original são mantidas — a obra de Carneiro Vilela é apenas o ponto de partida escolhido para trabalhar o circo-teatro e seu principal gênero dramático: o melodrama. Inspirado nos clichês presentes em folhetins, cinema e novelas, o grupo tomou a liberdade de alterar o clássico da literatura pernambucana, inserindo reviravoltas e um novo desfecho para o casal que viveu um amor proibido no Recife do século XIX.

Evento gratuito. Os ingressos poderão ser retirados na bilheteria do teatro 1 hora antes do evento.

Classificação indicativa: LIVRE

jun
30
dom
Mileninha Show
jun 30@18:00

Evento confirmado.

Em breve mais informações 😉